Hace 20 años, el mundo del anime conoció una serie, donde una mesera de origen chino se convertía por amor en una cantante idol, donde un piloto de un circo aéreo, se enlistaba por amor y se convertía en un líder de un escuadrón de robots transformables, y una oficial militar altamente responsable y fría, por el amor se transformaba en una figura romántica épica que marcaría a una generación.

Este singular triángulo amoroso, así como escenario, es único en toda la animación japonesa. Pero Lynn Minmay, Hikaru y Misa, no solo forman un concepto llamado Macross. Dicho concepto también incluye un gran legado musical, una guerra galáctica y un diseño de meca que se ha convertido en un símbolo generacional. Todo esto lo conocemos como Macross y el 3 de Octubre de 2002, celebró su vigésimo aniversario.

¿Por qué Macross es todavía recordado? ¿Por qué un concepto tan sencillo ha sobrevivido la prueba del tiempo?

Para responder a esto, debemos dar una mirada al pasado de la Industria del Anime, mucho antes de que la saga hiciera su debut en las pantallas japonesas. Macross, es la culminación de una era abierta por dos grandes clásicos: Uchuu Senkan Yamato (Crucero Espacial Yamato) y Kidou Senshi Gundam (Mobile Suit Gundam). Macross, fue la serie que consolidó el género llamado "Space Opera", así como establecer un género nuevo, el llamado "Real Mecha".


Sin embargo, además de lo anterior, Macross también creó su propio perfil. Logró conjugar una historia de amor en forma conjunta con una historia de guerra. A pesar de un trasfondo aparentemente contradictorio, Shouji Kawamori (creador de Macross) logró establecer una historia que mantuvo al espectador dentro de un entorno realista y trágico, así como dentro de sentimientos que hacían a la audiencia llorar o reír. Esta línea tan frágil ha sido posteriormente retomada en diversos anime, como el clásico Top wo nerae! Gunbuster (Aim for the Top! Gunbuster) de Studio Gainax, y Kidou Senkan Nadesico (Martian Successor Nadesico).

Macross, también es recordado por haber abordado dentro de su historia situaciones y personajes que en su tiempo, fueron los pioneros en una industria que se encontraba en su mejor momento. Sus conceptos de la cantante Idol Lynn Minmay influenciaron años después a superproducciones como Perfect Blue, Gundam Seed o Key The Metal Idol. La trágica destrucción de la tierra y su población, es retomada años después por series como Neon Genesis Evangelion y aún Cowboy Bebop. Así como el diseño de robots transformables influenció grandemente a la industria, series como Genesis Climber Mospeada, o algunas secuelas de Gundam, retomarían el concepto para incluirlo dentro de sus diseños de mecha.

Macross ha dejado una profunda huella en muchos mercados en todo el planeta. A través de la serie original y sus diversas secuelas. Así como también, gracias a la controversial, censurada y ampliamente televisada versión conocida como "Robotech™", gente de Hong Kong a Singapur, de México a Argentina, de Brasil a Francia, han conocido y disfrutado al menos partes de la historia y tribulaciones de nuestros héroes.

Macross, también ha tenido una gran difusión comercial solamente en su país. Con un amplio catálogo de CD´s, juguetes transformables, secuelas editadas en todo formato de video posible, relojes, pulseras, trajes de baño, inflables, peluches y aún tarjetas de crédito. Con esta gran diversidad de productos y popularidad, es difícil imaginar que Macross estuvo 3 veces a punto de ser cancelada durante su fase de producción.
Anuncio de Macross Zero en Japón.
Inclusive mucho antes de haber sido siquiera trasmitido el primer episodio. La chispa que originó todo este sueño surgió de la mano de un grupo de intrépidos jóvenes artistas, que a la larga, se convirtieron en una generación que marcó a la industria por siempre.

©BIG WEST 1982 - 2005 Derechos reservados.
©Harmony Gold 1984 - 2005 Dueña del nombre Robotech.
©Macross Generation. Shaloom Galilie 2005
La información, imágenes, nombres y logos son usados con fines informativos.
Prohibida su reproducción total o parcial.